{"id":5308,"date":"2020-09-10T10:00:09","date_gmt":"2020-09-10T10:00:09","guid":{"rendered":"http:\/\/www.galerieartconcept.com\/new\/vidya-gastaldon\/"},"modified":"2026-03-24T15:01:53","modified_gmt":"2026-03-24T15:01:53","slug":"vidya-gastaldon","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.galerieartconcept.com\/fr\/vidya-gastaldon\/","title":{"rendered":"Vidya Gastaldon"},"content":{"rendered":"\n
\n
\"\"
Vue d’exposition Vidya Gastaldon, Demeure sans murs, 2024, MRAC, S\u00e9rignan\/FR. Photo Jean-Christophe Lett<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition Vidya Gastaldon, Demeure sans murs, 2024, MRAC, S\u00e9rignan\/FR. Photo Jean-Christophe Lett<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition \/ Installation view Olio e pepe, 2024, Art : Concept, Paris.
Courtesy the Artists and Art : Concept, Paris. Photo Romain Darnaud<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vidya Gastaldon, Moomin Landscape, 2023. Acrylique et crayon sur toile et cadre peint \/ Acrylic and pencil on canvas and painted frame. 36,7 \u00d7 47 cm (14 \u00bd \u00d7 18 \u00bd inches). Courtesy the Artist and Art : Concept, Paris.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vues d’exposition \/ Installation view Houses of Tove Jansson, Espace Mont-Louis, Paris, 2023. Curated by The Community.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vidya Gastaldon, Healing Painting (Flower Poltergeist), 2014. Huile sur tableau trouv\u00e9 \/ Oil on vintage framed painting, 24 \u00d7 19 cm (9 \u00bd \u00d7 7 \u00bd inches)Courtesy the Artist and Art : Concept, Paris. Photo Fabrice Gousset<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vues d’exposition \/ Installation view Houses of Tove Jansson, Espace Mont-Louis, Paris, 2023. Curated by The Community.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vidya Gastaldon, Healing Painting (Marine monster), 2016. Huile sur tableau trouv\u00e9 \/ Oil on canvas on found painting, 55 \u00d7 47 cm (21 \u215d \u00d7 18 \u00bd inches). Courtesy the Artist and Art : Concept, Paris. Photo Claire Dorn. Collection priv\u00e9e \/ Private collection<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition \/ Installation views The Moth and The Thunderclap, Modern Art, London\/UK, 2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo by Michael Brzezinski.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue de l’exposition \/ Installation view Exp\u00e9rience #16 R\u00eaveries, 2022. Curator Judica\u00ebl Lavrador Domaine Pommery, Reims\/FR<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition | Installation view Oc\u00e9an Sentimental, Vidya Gastaldon, 16.09.2022 – 05.11.2022. Production Les Capucins, Embrun. Courtesy the Artist; Wilde, Gen\u00e8ve; Art : Concept, Paris. Photo \u00a9 F. Deladerriere<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition \/ Installation views, Hippydrome, 2022, Frac Normandie Caen\/FR<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition \/ Installation view, Jusque-l\u00e0, Le Fresnoy – Studio national, Tourcoing, 2022.
Vidya Gastaldon, Escalator (Rainbow Rain), 2007, laine, fils, baguettes de tilleul \/ wool, threads, lime tree sticks, 700 \u00d7 100 cm, Pinault Collection. Courtesy the Artist; Wilde, Gen\u00e8ve; Art : Concept, Paris. Photo Th\u00e9o Coeugniet<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition \/ Exhibition view Histoires d’abstractions. Le cauchemar de Greenberg, Fondation Pernod Ricard, Paris, 2021-2022. Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Thomas Lannes<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue de l’exposition Paysages du temps z\u00e9ro, 2021. Photo Nicolas Brasseur. Courtesy of the artist & Art : Concept, Paris<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vidya Gastaldon, Les yeux libres 54, 2021, Acrylique et vernis sur assiette \u00f8 12,7 cm (\u00f8 5 inches). Photo Nicolas Brasseur. Courtesy of the artist & Art : Concept, Paris<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vidya Gastaldon, Sentiment oc\u00e9anique (Marquis-e), 2021, Aquarelle, gouache, acrylique, crayon et crayons de couleur sur papier, 20,8 \u00d7 29,4 cm (8 \u00bc \u00d7 11 \u215d inches). Photo Nicolas Brasseur. Courtesy of the artist & Art : Concept, Paris<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vidya Gastaldon, Sentiment oc\u00e9anique (pommettes chaudes), 2021, Aquarelle, gouache, acrylique, crayon et crayons de couleur sur papier, 29,4 \u00d7 41,6 cm (11 \u215d \u00d7 16 \u215c inches). Photo Nicolas Brasseur. Courtesy of the artist & Art : Concept, Paris<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Santa Saturnia, 2019, acrylique sur horloge et objets peints, 261 x 41 x 27,7 cm. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Healing object (chakra echelle), 2019. acrylique et vernis sur objet trouv\u00e9 (\u00e9chelle), 87 x 26 3\/8 x 5 1\/8 in. Collection priv\u00e9e FR<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Healing object (chaise fleurie), 2019, peinture acrylique et verni sur chaise trouv\u00e9e, 84,5 x 43,5 x 41,5 cm. Vue de l\u2019exposition \u00ab Futur, ancien, fugitif \u00bb, Palais de Tokyo (16.10.19 \u2013 05.01.20) Photo : Aur\u00e9lien Mole<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Healing object (marche-pied IKEA), 2019, peinture acrylique et verni sur tabouret trouv\u00e9, 50 x 39 x 43 cm. Vue de l\u2019exposition \u00ab Futur, ancien, fugitif \u00bb, Palais de Tokyo (16.10.19 \u2013 05.01.20) Photo : Aur\u00e9lien Mole<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition, G\u00e9om\u00e9tries de l’Invisible – EAC (Espace de l’Art Concret Centre d’art contemporain d’int\u00e9r\u00eat national), 2020. Healing Object (cubistery n\u00b01 et n\u00b02), 2019, peinture acrylique et vernis sur objet trouv\u00e9, 50 x 50 x 50 cm chaque \u00a9 photo eac.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’epxosition Les rescap\u00e9s, Mus\u00e9e de l\u2019Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d\u2019Olonne, 2016<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition Les rescap\u00e9s, Mus\u00e9e de l\u2019Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d\u2019Olonne, 2016<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue d’exposition Les rescap\u00e9s, Mus\u00e9e de l\u2019Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d\u2019Olonne, 2016<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Healing Painting (A huge ever growing\u2026), 2016, huile sur tableau trouv\u00e9, 46 x 38 cm. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Healing Painting (D\u00e9sastre mauve), 2016, huile sur tableau trouv\u00e9, 50 x 60 cm. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Healing Painting (Vers le Ciel), 2016, huile sur tableau trouv\u00e9, 40 x 55 cm. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Healing Painting (First Human), 2015, huile sur tableau trouv\u00e9, 40 x 29 cm. Collection priv\u00e9e FR<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Le long chariot Mixcoatl, 2014, bois de h\u00eatre, laine, fil de soie, dimensions variables. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Le long chariot Mixcoatl (d\u00e9tail), 2014, bois de h\u00eatre, laine, fil de soie, dimensions variables. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue de l’exposition, L’Illusion des Lumi\u00e8res, Palazzo Grassi, Venice, curator: Caroline Bourgeois, 2014<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue de l’exposition, I’m in Love with the New World, Art : Concept, Paris, 2013<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Teapot, salad, poltergeist, 2012, acrylique et huile sur toile, 60 x 70 cm. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
De l\u2019amour avec du poil autour, 2012, acrylique et huile sur toile, 90 x 120 cm.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Playful Flame, 2011, acrylique et huile sur toile, 90 x 180 cm. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Try looking into that place\u2026, 2009, aquarelle, acrylique, gouache et crayons de couleur sur papier, 31 x 36 cm. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue de l’exposition, Vidya Gastaldon, Domaine de Kerguehennec, Bignan, France, 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Vue de l’exposition, Atelier Herm\u00e8s, Seoul, Korea, 2007<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Biographie<\/h4>\n\n\n\n

Vidya Gastaldon est n\u00e9e en 1974 \u00e0 Besan\u00e7on. Elle vit et travaille \u00e0 Grange Neuve dans l’Ain, France. <\/p>\n\n\n\n

\u00c0 la fois mystique, fantastique et tr\u00e8s plastique, l\u2019\u0153uvre de Vidya Gastaldon d\u00e9veloppe une sorte d\u2019harmonisation des qualit\u00e9s tant psychiques que physiques. Allergique \u00e0 une \u00e9ventuelle mise sous contr\u00f4le, elle nous livre un panorama cosmique alliant divinit\u00e9s hindoues, personnages du Muppet Show et allusions christiques. Son travail qui se r\u00e9f\u00e8re aussi bien \u00e0 Turner, Burchfield ou Blake qu’\u00e0 Bunuel, rev\u00eat un caract\u00e8re prot\u00e9iforme qui rel\u00e8ve du divin, de l\u2019hallucination ou tout simplement du quotidien. Dans ce m\u00e9lange de sacr\u00e9, de sensualit\u00e9, d\u2019humour et parfois de provocation, elle parvient \u00e0 \u00e9tablir un rapport entre l\u2019\u00eatre et le cens\u00e9 \u00eatre. Elle fait ainsi na\u00eetre de nouvelles croyances et avec des impulsions n\u00e9gatives ou positives, elle contraint les \u00e9gr\u00e9gores cens\u00e9s reproduire toujours le m\u00eame sch\u00e9ma \u00e0 ne plus influencer la pens\u00e9e collective.<\/p>\n\n\n\n

Son travail se trouve dans les collections suivantes : Frac Normandie, Rouen ; Wilhelm Hack Museum, Ludwigshafen am Rhein ; Mus\u00e9e des Beaux-Arts, Brest ; Fonds Municipal d\u2019Art Contemporain, Geneva ; Kunst Museum Bern; Jenisch Museum, Vevey ; CNAP, Centre national des arts plastiques, Paris ; Collection R\u00e9gion Pi\u00e9mont, Turin ; Kadist Art Foundation, Paris; MAMCO, Geneva ; Mus\u00e9e National d\u2019Art Moderne \u2013 Centre Pompidou, Paris ; Centre National des Arts Plastiques, Paris.<\/p>\n\n\n\n

S\u00e9lection d’expositions personnelles : Oc\u00e9an sentimental, Centre d’Art Contemporain Les Capucins, Embrun (2022); J’aurais voulu qu’on s’aime tous, Wilde, Gen\u00e8ve (2020) ; Objets peints au feu de bois, Art : Concept, Paris (2019) ; Push the earth with your knees, the sky with your head, Art B\u00e4rtschi & Cie, Geneva (2017) ; Les Rescap\u00e9s, Mus\u00e9e de l\u2019Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d\u2019Olonne ; Hello From the Other Side, Art : Concept, Paris (2016) ; Tu es Monstrueux et je t\u2019aime beaucoup, MAMCO, Geneva (2012) ; Domaine de Kerguehennec, Bignan (2009), parmi d\u2019autres. En 2019 son travail a fait partie de l’exposition de groupe \u00a0\u00bb Futur, ancien, fugitif \u00a0\u00bb au Palais de Tokyo, Paris. <\/p>\n\n\n\n

A la galerie<\/h4>\n\n\n\n