{"id":4797,"date":"2020-09-11T10:38:53","date_gmt":"2020-09-11T10:38:53","guid":{"rendered":"http:\/\/www.galerieartconcept.com\/new\/alexandre-singh\/"},"modified":"2026-02-26T16:14:12","modified_gmt":"2026-02-26T16:14:12","slug":"alexandre-singh","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.galerieartconcept.com\/fr\/alexandre-singh\/","title":{"rendered":"Alexandre Singh"},"content":{"rendered":"\n
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Alexandre Singh, Nathalie Musteata
Deux personnes \u00e9changeant de la salive, 2025.
Prix CANAL+ et Prix Public Clermont-Ferrand 2025. Film nomin\u00e9 aux Oscar, cat\u00e9gorie Live Action Short Film

A voir sur Canal + gratuitement.
Regarder le Teaser ici.<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Alexandre Singh, Nathalie Musteata
Deux personnes \u00e9changeant de la salive, 2025.
Prix CANAL+ et Prix Public Clermont-Ferrand 2025. Film nomin\u00e9 aux Oscar, cat\u00e9gorie Live Action Short Film

A voir sur Canal + gratuitement.
Regarder le Teaser ici.<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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TB103 (autumn), 2018 aquarelle, crayon et encre
157,48 x 109,22 cm
encadr\u00e9: 157,48 x 109,22 cm <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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TB103 (summer), 2018 aquarelle, crayon et encre
157,48 x 109,22 cm
encadr\u00e9: 157,48 x 109,22 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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La Tour Cuisine, 2018 bronze 36 x 36 x 63 cm. ed 1\/3 + 2 AP<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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La Tour Cuisine, 2018 bronze 36 x 36 x 63 cm. ed 1\/3 + 2 AP<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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La Tour Maquette, 2018 bronze 30,5 x 30,5 x 45 cm ed 1\/3 + 2 AP<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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La Tour Maquette, 2018 bronze 30,5 x 30,5 x 45 cm ed 1\/3 + 2 AP<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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TB56, 2017 aquarelle et encre sur papier 55,7 x 39,2 cm encadr\u00e9 : 58,7 x 42,2 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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TB15, 2017 aquarelle et encre sur papier 44,5 x 36,9 cm. encadr\u00e9 : 47,5 x 39,9 cm.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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TB68, 2017 encre sur papier 72,3 x 109,7 cm encadr\u00e9 : 74,6 x 113,3 cm.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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TB102, 2018 aquarelle et impression jet d\u2019encre sur papier 18,6 x 36,5 cm. encadr\u00e9 : 21,8 x 39,5 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue d’installation, The Chorus, Art : Concept, Paris, 2014<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue d’installation, The Chorus, Art : Concept, Paris, 2014<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Front Page, 2013, giclee et aquarelle sur papier, 41,6 x 28,6 cm.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Business, 2013, aquarelle sur papier, 41,6 x 57,2 cm.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Harry Foulbreech, 2013, bronze, feuille d\u2019argent, 45 x 24 x 25 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Bullen, 2013, bronze, 44 x 25 x 26 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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The Humans, performance, Rotterdamse Schouwburg, Rotterdam, 2013<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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The Humans, 2023\/2014<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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The Miracle (Manna from Heaven), 2013, aquarelle, graphite sur impression ultrachrome, collage, 120 x 80 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue d’installation, Assembly Instructions: The Pledge, The Drawing Center, New York, 2013<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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The School for Objects Criticized, 2010, mat\u00e9riaux mixtes, son,
dimensions variables<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Dynasty, Palais de Tokyo & Mus\u00e9e d’Art moderne de la ville de Paris, 2010, \u00a9P.Antoine<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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The Appointment, 2019<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Dynasty, Palais de Tokyo & Mus\u00e9e d’Art moderne de la ville de Paris, 2010, \u00a9P.Antoine<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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The Economist (EmoTion Chest), 2007, collage de d\u00e9coupes du journal \u00ab\u00a0The Economist\u00a0\u00bb sur bois agglom\u00e9r\u00e9, encadr\u00e9 et sous verre, 63,5 x 91,5 x 4 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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The Economist (EmoTion Chest), 2007, collage de d\u00e9coupes du journal \u00ab\u00a0The Economist\u00a0\u00bb sur bois agglom\u00e9r\u00e9, encadr\u00e9 et sous verre, 63,5 x 91,5 x 4 cm<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Biographie<\/h4>\n\n\n\n

N\u00e9 en 1980 \u00e0 Bordeaux, Alexandre Singh vit et travaille \u00e0 Paris et \u00e0 New York. <\/p>\n\n\n\n

R\u00e9compens\u00e9 en 2012 par le Prix Meurice pour l\u2019art contemporain, il se distingue par un travail prot\u00e9iforme qui \u00e9volue entre \u00e9criture, performance, collage, installation et sculpture. Ces diff\u00e9rentes pratiques, loin d\u2019\u00eatre herm\u00e9tiques, travaillent de concert pour mener vers une \u0153uvre totale qui questionne la nature humaine, sa gen\u00e8se, ses tares et ses multiples visages. Les r\u00e9f\u00e9rences de l\u2019artiste, tout aussi h\u00e9t\u00e9roclites, donnent naissance \u00e0 des personnages et r\u00e9cits h\u00e9rit\u00e9s indistinctement de la culture populaire \u2013 l\u2019univers publicitaire et t\u00e9l\u00e9vis\u00e9 \u2013, du r\u00e9pertoire dramatique classique (Moli\u00e8re), comme de la com\u00e9die grecque antique (Aristophane). Cet assemblage d\u2019images et de r\u00e9f\u00e9rences \u00e9voque ses premiers travaux de collage, comme ses s\u00e9ries The Economist (2006) et Assembly Instructions (2008-2011) qui puisent autant leurs sources dans les Essais de Montaigne que dans les catalogues Ikea. En 2012, il signe sa premi\u00e8re pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre, The Humans, \u00e9labor\u00e9e lors de sa r\u00e9sidence au Witte de With et pr\u00e9sent\u00e9e au Rotterdamse Schouwburg, \u00e0 la Brooklyn Academy of Music de New York et au programme du festival d\u2019Avignon en 2014.<\/p>\n\n\n\n

Son travail est pr\u00e9sent dans les institutions suivantes : le Centre national des arts plastiques (Paris), le FRAC des Pays de la Loire (Carquefou, France), le Solomon R. Guggenheim Museum ou encore The Museum of Modern Art \u00e0 New York.<\/p>\n\n\n\n

Plusieurs expositions personnelles lui ont \u00e9t\u00e9 consacr\u00e9es en Europe et aux \u00c9tats-Unis. En 2011 il pr\u00e9sente son installation La Critique de l\u2019\u00e9cole des objets au Palais de Tokyo (Paris) \u2013 montr\u00e9e initialement au New Museum de New-York en 2010 \u2013 puis Assembly Instructions : The Pledge \u00e0 la galerie Monitor (Rome) et chez Art : Concept (Paris), \u00e9galement montr\u00e9e au Drawing Center (New-York) en 2013. Cette m\u00eame ann\u00e9e il propose The Humans chez Metro Pictures (New York), puis chez Spr\u00fcth Magers (Londres) en 2014. En 2019 il pr\u00e9sente une exposition personnelle au Fine Arts Museums of San Francisco (Californie). Son travail a \u00e9t\u00e9 \u00e9galement montr\u00e9 pendant la Whitney Biennial, la Bienniale de Lyon et Manifesta 8.<\/p>\n\n\n\n

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A la galerie<\/h4>\n\n\n\n