{"id":4794,"date":"2020-09-02T10:28:59","date_gmt":"2020-09-02T10:28:59","guid":{"rendered":"http:\/\/www.galerieartconcept.com\/new\/jean-luc-blanc\/"},"modified":"2026-03-24T14:25:21","modified_gmt":"2026-03-24T14:25:21","slug":"jean-luc-blanc","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.galerieartconcept.com\/fr\/jean-luc-blanc\/","title":{"rendered":"Jean-Luc Blanc"},"content":{"rendered":"\n

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Jean-Luc Blanc, Lasagne \u00e0 volont\u00e9, 2023, Huile sur toile \/ Oil on canvas. 81 \u00d7 60 \u00d7 2,5 cm (31 \u215e \u00d7 23 \u215d \u00d7 1 inches). Courtesy the Artists and Art : Concept, Paris. Photo Romain Darnaud<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Hedy, 2022
Huile sur toile \/ Oil on canvas
195 \u00d7 130 cm (76 \u00be \u00d7 51 \u215b inches)
Photo Salim Santa-Lucia<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Kirchgasse Gallery, Didactic Poetry, Installation View, 2023 \/ Photo: Cedric Mussano \/ Courtesy: The artist and Kirchgasse Gallery<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue d\u2019exposition \/ Installation view Ridiculously Yours! Art, Awkwardness and Enthusiasm
Photo: Mick Vincenz, 2022 \u00a9 Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland GmbH<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue d\u2019exposition \/ Installation view Ridiculously Yours! Art, Awkwardness and Enthusiasm
Photo: Mick Vincenz, 2022 \u00a9 Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland GmbH<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue d’exposition \/ Installation view Hey Lamarr – The Strange Women, La Galerie, Noisy-le-Sec, 2022. Photos \u00a9 Salim Santa Lucia<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Jean-Luc Blanc, Miranda, 2012, Huile sur toile, 200 \u00d7 200 cm \/ Oil on canvas. Collection MAC VAL \u2013 Mus\u00e9e d\u2019art contemporain du Val-de-Marne. Vue de l\u2019exposition de la collection \u00ab \u00c0 mains nues \u00bb, MAC VAL 2022-2023. Photo \u00a9 Aur\u00e9lien Mole<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Jeanne Angkor, 2020, Oil on canvas, 59 x 47 1\/4 in. Photo: Romain Darnaud<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Installation view, Children Power, Les R\u00e9serves, frac \u00eele-de-france \u00a9 Martin Argyroglo<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Fireman, 2020, Oil on canvas, 78 3\/4 x 78 3\/4 x 2 in. Photo: Romain Darnaud<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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La narratrice, 2020, Oil on canvas, 76 3\/4 x 44 7\/8 in. Photo: Romain Darnaud<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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La folie rouge, 2020, Oil on canvas,
78 3\/4 x 55 1\/8 in. Photo: Romain Darnaud. Private collection Paris\/FR<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Installation view, Futur, ancien, fugitif, Palais de Tokyo, 2019-2020. Photo: Aur\u00e9lien Mole<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Installation view, Futur, ancien, fugitif, Palais de Tokyo, 2019-2020. Photo: Aur\u00e9lien Mole<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Rosemary, 2019. Oil on canvas, 78 3\/4 x 78 3\/4 in. Private collection (Paris). Photo: Aur\u00e9lien Mole<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Nora Miralda, 2019. Oil on canvas, 78 3\/4 x 78 3\/4 in. Private collection (Paris). Photo: Aur\u00e9lien Mole<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Bouvard et P\u00e9cuchet, 2019. Oil on canvas, 31 1\/2 x 39 3\/8 in. Photo: Margot Montigny<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Installation view, Les Femmes de trente ans, 2015, galerie Art : Concept. Photo: Dorine Potel<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Long time ago while I was waiting Mum, 2013. Pencil on paper, 15 3\/4 x 11 3\/4 in. Photo Edouard Fraipont<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Tell me more, 2013. Pencil on paper, 15 3\/4 x 11 3\/4 in. Photo Edouard Fraipon<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Butcher Karma or Tudo Bom, 2013. Pencil on paper, 15 3\/4 x 11 3\/4 in. Photo Edouard Fraipon<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Le Rite (1), 2011. Pencil on paper, 11 3\/4 x 16 1\/2 in. Photo: Dorine Potel<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre, 2001. Mixed media, 11 3\/4 x 16 1\/2 in. Photo: D. L’Honorey<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Scanner, 1998. Pencil on paper, 16 1\/2 x 11 3\/4 in. Photo: Dorine Potel<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre, 1997. Pencil on paper, 12 5\/8 x 9 1\/2 in. 15 3\/4 x 12 5\/8 in. framed, photo: Fabrice Gousset<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Untitled, 1996. Pencils on paper, polyptych of 13 drawings, 16 1\/2 x 11 3\/4 in. each<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre (Marseille), 1994, pencil on paper, polyptych of 20 16 1\/2 x 11 3\/4 in. each<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Biographie<\/p>\n\n\n\n

Jean-Luc Blanc est n\u00e9 en 1965 a\u0300 Nice. Il vit et travaille a\u0300 Paris. <\/p>\n\n\n\n

La matrice du projet artistique de Jean-Luc Blanc s\u2019articule selon un protocole immuable qui donne \u00e0 ses \u0153uvres un caract\u00e8re ambigu. Tout comme ses dessins, les peintures qu\u2019il r\u00e9alise \u00e0 partir de 2000 reposent sur une pratique de la r\u00e9appropriation : dans un premier temps, l\u2019artiste collecte un corpus d\u2019images trouv\u00e9es, issues de diff\u00e9rentes sources visuelles (cin\u00e9ma, revues, articles de presse, cartes postales, publicit\u00e9s ou derni\u00e8rement des peintures sur visage de Serge Diakonoff). Il en repeint ensuite les motifs sur une toile de grand format en les isolant.<\/p>\n\n\n\n

L\u00e0 o\u00f9 Picabia restait fid\u00e8le aux photographies dont il s\u2019inspirait, J.-L. Blanc les recharge, les repr\u00e9sente : \u00ab Ma passion me porte vers ces images d\u00e9j\u00e0 constitu\u00e9es que j\u2019organise d\u2019une mani\u00e8re tr\u00e8s disparate pour leur trouver une autre respiration, une autre voix. \u00bb La part cin\u00e9matographique de ses \u0153uvres lui permet de cre\u0301er son propre langage : tel un cin\u00e9aste, il recadre ses sujets, le plus souvent en plan rapproch\u00e9. Ainsi, le portrait d\u2019un jeune homme en pull \u00e0 col roul\u00e9 issu d\u2019une publicit\u00e9 pour une banque des ann\u00e9es 1970 est enti\u00e8rement retravaill\u00e9 afin de lui conf\u00e9rer une atmosph\u00e8re tout autre que celle de l\u2019image d\u2019origine. En ajoutant des cernes au visage de cet homme, le peintre lui a octroy\u00e9 une dimension vampirique, renvoyant entre autre \u00e0 l\u2019esth\u00e9tique des films expressionnistes allemands. De la sorte, les toiles agissent sur le spectateur, tout comme J.-L. Blanc a besoin que les images agissent en lui. Ce sont avant tout des regards \u2014 on pourrait presque dire des regards-cam\u00e9ra \u2014 qui nous apostrophent et nous fixent. Si proche et pourtant si lointain\u2026 <\/p>\n\n\n\n

L\u2019\u0153uvre de J.-L. Blanc souligne la tension entre une technique parfaitement ma\u00eetris\u00e9e et le caract\u00e8re \u00e9nigmatique que cette repr\u00e9sentation renvoie au spectateur. N\u2019y reconna\u00eet-on pas d\u2019ailleurs des images d\u00e9j\u00e0 vues, mais que l\u2019on n\u2019arrive cependant pas clairement \u00e0 identifier ? L\u2019apparente simplicit\u00e9 des sayn\u00e8tes, l\u2019ordinaire des personnes portraitur\u00e9es ne permettent pas, d\u2019embl\u00e9e, de capter la longue maturation qui les a vus na\u00eetre. Un ailleurs, un univers indicible v\u00e9hiculant une autre signification et dont les traces se d\u00e9voilent parcimonieusement. Ces \u00e9l\u00e9ments \u00e9pars d\u2019une fiction se construisant au fur et \u00e0 mesure composent un ensemble au charisme troublant relevant d\u2019une \u00e9trange banalit\u00e9. Il y aurait ainsi chez J.-L. Blanc un \u00ab secret \u00e0 r\u00e9v\u00e9ler derri\u00e8re chaque image \u00bb. Et c\u2019est au spectateur de se laisser prendre aux jeux du langage et de l\u2019esprit.<\/p>\n\n\n\n

En 2019, l\u2019artiste a pr\u00e9sent\u00e9 un ensemble de plusieurs grandes peintures et dessins dans l\u2019exposition \u00abFutur, Ancien, Fugitif\u00bb au Palais de Tokyo, Paris. En 2018, il a pre\u0301sente\u0301 son travail lors de l\u2019exposition intitul\u00e9e \u00ab Divided We Stand \u00bb pour la Busan Biennale en Core\u0301e du Sud et en 2009 le CAPC de Bordeaux lui donne carte blanche pour son Ope\u0301ra Rock. En 2004, son travail a e\u0301te\u0301 montre\u0301 au MAMCO \u00e0 Gen\u00e8ve. R\u00e9cemment, il a particip\u00e9 aux expositions DUST : The Plates of the Present, Centre Pompidou, Paris (2020) ; Mill\u00e9niales. Peintures 2000 \u2013 2020, FRAC Nouvelle-Aquitaine M\u00c9CA, Bordeaux (2020) ; Michael On The Wall, Grand Palais, Paris (2018) ; The Crime was Almost Perfect, Witte de With, Rotterdam (2014) ; L\u2019Heure des Sorci\u00e8res, Le Quartier, Quimper ; Ple\u0301iades, Les Abattoirs, Toulouse (2013) ; L\u2019Arbre de Vie, Le Colle\u0300ge des Bernardins, Paris (2013) ; et Socie\u0301te\u0301s Secre\u0300tes, CAPC, Bordeaux (2011).<\/p>\n\n\n\n

Son travail est pr\u00e9sent dans les collections publiques suivantes : Mus\u00e9e d’Art Moderne de Paris; MAC VAL – Mus\u00e9e d’Art Contemporain du Val-de-Marne ; MAMCO, Gen\u00e8ve ; Fonds National d\u2019Art Contemporain, Paris ; FRAC Artoth\u00e8que Nouvelle-Aquitaine, Limoges ; FRAC Rh\u00f4ne-Alpes, Villeurbanne ; FRAC Provence-Alpes-C\u00f4te d\u2019Azur, Marseille ; FRAC Haute Normandie, Sotteville-l\u00e8s-Rouen ; FRAC des Pays de la Loire, Carquefou ; Domaine d\u00e9partemental de Chamarande.<\/p>\n\n\n\n

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A la galerie<\/h4>\n\n\n\n