Vue d’exposition / Installation view Ecology: Dialogue on Circulations – Dialogue 2 « Ephemeral Anchoring », 2024. Fondation d’Entreprise Hermès, Le Forum of the Ginza Maison Hermès, Tokyo/JP Vue d’exposition / Installation view: Our Ecology: Toward a Planetary Living, Mori Art Museum, Tokyo/JP. Kate Newby, FIRE!!!!!!! , 2023. Terrazzo produced at Torii Cement Kougyou Co., Ltd., Toyama (Concrete and found materials in Tokyo: stone, ceramics, glaze, glass, rubber, plastic, enamel, cork, metal, rope, concrete, shell, and bitumen), Indigo Fabric produced at Kosoen, Ome (Organic Cotton, indigo dye). Dimension variable. Co-production: Fondation d’entreprise Hermès and Mori Art Museum Photography: Go Itami Kate Newby, Good report, stop yelling tho. 2023. Cast iron, Museum entrance, 35 x 46 x 5 7/8 x 16 5/8 x 5/16 in. (1 piece). Installation view « Intimate confession is a project », Blaffer Art Museum,Houston, TX/US Kate Newby, What a great year for music , 2023, Marfa Book Co., Marfa, TX, Photo: Alex MarksI love this sound (detail), 2023. Verre, bois / glass, wood. 63” x 49.75”Kate Newby, What a great year for music , 2023, Marfa Book Co., Marfa, TX, Photo: Alex Marks Kate Newby, I like the way I am, 2023. Bronze, corde artisanale / Bronze, Handmade rope. Dimensions variable. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo by Jorge Davalos Palma Kate Newby, Kate Newby , a year in the wild, 2022. Verre, jaune d’argent / Glass, jaune d’argent. 37 × 37 cm (14 ⅝ × 14 ⅝ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas Brasseur Vue d’exposition / Installation view Feel Noise, Kate Newby and MacKenzie Stevens, 2022, Testsite, TX/US Vue d’exposition / Installation view Carbonate of Copper, 2022, Artpace, San Antonio, TX/US Curator Jennifer Teets Vue d’exposition / Installation view Carbonate of Copper, 2022, Artpace, San Antonio, TX/US Curator Jennifer Teets Vues de l’exposition / Installation view « Réclamer la terre », 14.04.22 – 04.09.22, Palais de Tokyo, Paris. Courtesy the artist & Art : Concept, Paris. Photo Aurélien Mole Vues de l’exposition / Installation view « Réclamer la terre », 14.04.22 – 04.09.22, Palais de Tokyo, Paris. Courtesy the artist & Art : Concept, Paris. Photo Aurélien Mole Vues de l’exposition / Installation view « Réclamer la terre », 14.04.22 – 04.09.22, Palais de Tokyo, Paris. Courtesy the artist & Art : Concept, Paris. Photo Aurélien Mole Vues de l’exposition / Installation view « Réclamer la terre », 14.04.22 – 04.09.22, Palais de Tokyo, Paris. Courtesy the artist & Art : Concept, Paris. Photo Aurélien Mole Vue de l’exposition / Installation view, Kate Newby: Try doing anything without it, 2022, Art : Concept, Paris Kate Newby, 5 minutes to everywhere, 2022, Bronze, 19,5 x 54 x 0,4 cm Kate Newby, amazing all times of year, 2022. Laiton blanc, argent, verre trouvé (Auckland), grès, glaçure (6 pièces). Dimensions variables. Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas Brasseur Try doing anything without it, 2022. Briques, pièces de monnaie, verre trouvé (Paris, Texas) / Bricks, coins, found glass (Paris, Texas). 324 x 397 cm. Produit aux / Produced at Rairies Montrieux. Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas Brasseur Vue de l’exposition / Installation view, Kate Newby: Try doing anything without it, 2022, Art : Concept, Paris Vue de l’exposition / Installation view, Kate Newby: Try doing anything without it, 2022, Art : Concept, Paris Thank you for taking us along (à gauche/left), Her expression (à droite/right), 2022. Briques, mortier / Bricks, mortar. 324 x 10 x 11 cm (127 1/2 x 3 7/8 x 4 3/8 in). Produit aux / Produced at Rairies-Montrieux. Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas BrasseurVue de l’exposition / Installation view, Kate Newby: Try doing anything without it, 2022, Art : Concept, Paris Vue de l’exposition / Installation view, Kate Newby: Try doing anything without it, 2022, Art : Concept, Paris Kate Newby, Walking with a lot of people, 2022.Porcelaine de Limoges, verre, ficelle de fouet, corde de laine, fil de fer, jute, ruban, fil, or, bronze. Dimensions variables Dimensions variables. Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas Brasseur Kate Newby, Walking with a lot of people, 2022.Porcelaine de Limoges, verre, ficelle de fouet, corde de laine, fil de fer, jute, ruban, fil, or, bronze. Dimensions variables Dimensions variables. Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas Brasseur Kate Newby, Walking with a lot of people, 2022.Porcelaine de Limoges, verre, ficelle de fouet, corde de laine, fil de fer, jute, ruban, fil, or, bronze. Dimensions variables Dimensions variables. Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas Brasseur Generous and with light, 2019. Verre, corde de laine, câble / glass, wool rope, wire, dimensions variables Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas Brasseur Generous and with light, 2019. Verre, corde de laine, câble / glass, wool rope, wire, dimensions variables Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Nicolas Brasseur: Kate Newby. Grows and grows on you, 2021 Argile, bris de verres collectés, crayon dermographique, 3700 éléments. Vue d’exposition / Installation view Musée d’art contemporain de Haute-Vienne – Château de Rochechouart photo: Aurélien Mole Kate Newby, ‘Sorry fingers keep going’, 2018. Laiton blanc, porcelaine, argent, laiton, grès et émail, 8 pièces. Kate Newby, ‘Let me be the wind that pulls your hair’, 2017, Vue d’exposition (détail), Artpace, San Antonio, TX, USA Kate Newby, ‘I can’t nail the days down’, 2018. Vue d’exposition (détail), Kunsthalle Wien, Vienne, Autriche Kate Newby, ‘I can’t nail the days down’, 2018. Vue d’exposition (détail), Kunsthalle Wien, Vienne, Autriche Kate Newby, ‘lit by lightning’, 2019. Verre, en deux parties, 9,4 x 18 x 29cm, 8,8 x 20 x 11,5cm. Kate Newby, ‘Bring Everyone’, 2019. Verre, dimensions variables en fonction du site. Kate Newby, ‘The more I listen to it the more I love it’, 2017. Verre, bouteilles de bière. Détail de l’exposition, Fondation d’art contemporain suédois, Stockholm, Suède. Kate Newby, ‘Not this time, not for me’, 2017. Mortier, couleur béton, argent, laiton blanc, porcelaine, corde de coton, verre, grès. Détail de l’exposition, SculptureCenter, New York, NY, États-Unis. Kate Newby, ‘Let me be the wind that pulls your hair’, 2017. Détail de l’exposition, Artpace, San Antonio, TX, États-Unis. Kate Newby, ‘A rock in this pocket’, 2018. Briques, verre, céramique, métal Vue de l’exposition, 21e Biennale de Sydney, Sydney, Australie.
Biographie
Kate Newby est née à Auckland, Aotearoa (Nouvelle-Zélande) en 1979 et travaille aux États-Unis où elle réside. En 2015, elle a obtenu le doctorat conferé par l’École des beaux-arts Elam à l’université d’Auckland.
Travaillant avec une variété de supports dont l’installation, le textile, la céramique, la fonte et le verre, Kate Newby est une sculptrice qui s’attache à explorer la nature même de la sculpture et à en repousser les limites. Si la main occupe un rôle très important dans son travail, ce n’est pas seulement romantique ni même rétrograde, mais plutôt le dérivé esthétique d’une position qui embrasse sans honte l’expérience directe plutôt que l’expérience médiatisée.
Son travail a été montré à la 21e Biennale de Sydney en 2018, ainsi que dans différentes institutions et galeries à travers le monde : à la Fondation Hermès et Mori Art Museum à Tokyo au Japon (2023/2024), au Blaffer Art Museum à Houston, Texas aux Etats-Unis (2023), au Te Papa Tongarewa, Museum of New Zealand, à Wellington en Nouvelle-Zélande et au Palais de Tokyo à Paris (2022); au Musée de Rochechouart, (2021); à l’Institut d’Art contemporain de Villeurbane (2019); à Lumber room, Portland, OR (2019); à la Kunsthalle de Vienne (2018), à la Kunsthaus Hamburg, (2018); à Index, Contemporary Swedish Art Foundation (2017) et au SculptureCenter, NY (2017).
Kate a effectué des residences à : The Joan Mitchell Foundation (2019), The Chinati Foundation (2017), Artpace (2017), Fogo Island (2013), et the International Studio & Curatorial Program ISCP (2012).
Elle a gagné en 2012 le Walters Prize, le plus grand prix d’art contemporain néo-zélandais et le prix Ettore Fico (Turin, IT) en 2022.
A la galerie
Téléchargements