Catégorie : news
Viaje a la luna (Un voyage vers la lune) est une exposition collective inspirée par le seul scénario de film écrit par le célèbre poète, dramaturge et artiste surréaliste espagnol Federico García Lorca. Réunissant des artistes nationaux et internationaux, l’exposition s’appuie sur les thèmes explorés dans le scénario, ainsi que sur le contexte social et politique de sa création à la fin des années 1920. L’exposition établit un parallèle avec le présent, les années 2020, où les mouvements nationalistes d’extrême droite et les idéologies fascistes se développent à nouveau, rendant le monde plus insulaire et plus incertain.
Artistes exposants : Emilio Amero, Lola Álvarez Bravo, Manuel Álvarez Bravo, Diane Arbus, Nina Canell, Marc Camille Chaimowicz, Ajit Chauhan, Federico García Lorca, Rosalind Nashashibi, Francesco Pedraglio, Tania Pérez Córdova, Álvaro Urbano, Danh Vo

En leur temps, les artistes modernes ont trouvé dans l’univers circassien un espace de liberté propice à leurs expérimentations picturales. Ils y ont puisé un répertoire foisonnant de motifs, de formes et de figures à rejouer et réinventer pour déconstruire les normes sociales, idéologiques et culturelles de leur époque. Ce spectacle fascinant – tantôt corrosif, tantôt poétique – qui a la singularité d’exulter la vie autant qu’il exalte les sens a su capter les courants artistiques les plus novateurs. Mais qu’en est-il de la création contemporaine ? De quelles manières cette synesthésie des sens et cet espace de liberté sont-ils rejoués par les arts visuels aujourd’hui ?
Avec : Jean-Luc Blanc, Rebecca Brodskis, Nina Childress, Mathis Collins, Florent Dubois, Rudy Dumas, Romuald Jandolo, Arnaud Labelle-Rojoux, Aurore-Caroline Marty, Zélie Nguyen, Chloé Quenum, Stefan Rinck, Elsa Sahal, Marnie Weber
Avec le concours du Frac Normandie ainsi que des galeries Art : Concept, By Lara Sedbon, Crèvecoeur, Loevenbruck, Papillon et Semiose
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Foto : Nicola Morittu

Foto : Nicola Morittu

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Foto : Nicola Morittu

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Foto : Nicola Morittu
Pour le deuxième chapitre de son programme, PALAZZOIRREALE présente un projet d’exposition de Giuseppe Gabellone, conçu spécifiquement pour les espaces de l’entreprise et les caves historiques — aujourd’hui classées au patrimoine mondial de l’UNESCO. La proposition de l’artiste se déploie comme un récit visuel à travers la lumière, la sculpture et la photographie, où chaque trace, soigneusement disposée dans l’espace, converge vers un même objectif : révéler un horizon — entendu comme une ligne, une destination ou une apparition mystérieuse — capable d’impliquer le spectateur sur un plan expérientiel tout en dévoilant progressivement les anciens espaces de production de la cave Bosca.
L’exposition réunit une sélection d’œuvres antérieures — prêtées par des collections privées ou issues de l’atelier de l’artiste — ainsi qu’un ensemble de créations récentes, dont Tramonto scivola (2025), pièce centrale du projet. Cette œuvre constitue le point d’ancrage conceptuel et chromatique de l’ensemble, définissant le ton, le rythme et la portée émotionnelle des pièces environnantes, et offrant au visiteur un paysage à la fois complexe et immersif.
Commissioned by: Bosca S.p.A.
Head of creative: Diana Berti
Curated by: Giorgio Galotti
Main Sponsor: Banca Passadore & C.
With the patronage by: Provincia di Asti, Comune di Canelli, Associazione per il patrimonio dei paesaggi vitivinicoli di Langhe-Roero e Monferrato UNESCO, Ente del turismo Langhe-Monferrato e Roero.



Barakat Contemporary présente Shadows under water, la première exposition personnelle de l’artiste allemande Ulla von Brandenburg en Corée.
À travers cette exposition, l’artiste explore avec une grande finesse les deux thèmes centraux — l’eau et l’ombre. Le titre, Shadows under water, évoque la relation entre la nature fluide et translucide de l’eau et les ombres mouvantes qui s’y projettent. Il soulève une question fondamentale : comment percevons-nous la réalité et construisons-nous des images qui, comme des reflets, peuvent être altérées ou déformées ?
L’eau agit ici non seulement comme une matière tangible, mais aussi comme un puissant vecteur symbolique. Elle incarne la transformation, la transmutation et la profondeur psychologique. En sondant cet espace liminal entre conscience et inconscient, entre surface et profondeur, Ulla von Brandenburg invite le spectateur à une plongée introspective — une traversée vers un monde parallèle, mystérieux et caché sous la surface visible.

Cette exposition au Château – Centre d’Art Contemporain et du Patrimoine d’Aubenas – est la première exposition personnelle consacrée à l’artiste dans une institution française.

Pour la première fois, le Frac Picardie prend part à l’aventure de lille3000.
Dans ce cadre, le Frac Picardie invite l’artiste Ulla von Brandenburg à investir Le Colysée à Lambersart. Ses œuvres, en dialogue avec une sélection d’artistes de la collection du Frac, explorent l’univers du carnaval non pas comme un sujet d’exposition, mais à l’inverse, comme une proposition qui s’est construite à partir de celui-ci.
À partir du riche corpus du Frac Picardie et dans l’architecture singulière du Colysée, Ulla von Brandenburg et Julia Mossé se sont laissées guider par cette trame carnavalesque, fonctionnant par associations libres, purement visuelles ou conceptuelles, pour déplier leur projet en quatre volets : le renversement ; la parade des couleurs et des formes ; la mort, métamorphose et dérision ; le double, entre le vrai et le faux.
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L’exposition La fête intérieure ! proposée par Fabrice Bousteau invite les visiteurs dans un tourbillon de joie et de fête !
Pourquoi avons-nous besoin de faire la fête ? Au-delà des tenues à paillettes et des décors de boules à facettes, que se passe-t-il réellement dans nos corps qui vibrent et se déchaînent sur le dancefloor ? Que se joue-t-il dans nos têtes et nos cœurs lors de ces moments de plaisir et de lâcher-prise et lorsque la danse se fait transe dans les excès de la nuit ?
L’exposition réunit une vingtaine d’artistes émergents et reconnus autour de la question du corps en fête. Sans prétendre à l’exhaustivité, le parcours immersif et sensoriel entraîne les visiteurs dans une véritable expérience jubilatoire explorant les phénomènes émotionnels et physiologiques qui se manifestent lors des célébrations. Mouvements, frissons, contractions, pulsations, flux respiratoires…, l’exposition nous plonge au cœur des émotions et sensations qui parcourent les organes et les membres du corps humain grisés par l’atmosphère électrisante des soirées festives.