{"id":5324,"date":"2020-06-19T06:25:21","date_gmt":"2020-06-19T06:25:21","guid":{"rendered":"http:\/\/www.galerieartconcept.com\/new\/pierre-olivier-arnaud\/"},"modified":"2025-11-25T13:56:22","modified_gmt":"2025-11-25T13:56:22","slug":"pierre-olivier-arnaud","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.galerieartconcept.com\/fr\/pierre-olivier-arnaud\/","title":{"rendered":"Pierre-Olivier Arnaud"},"content":{"rendered":"\n
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Vue de l’exposition Pierre-Olivier Arnaud
Nouveaux \u00c9l\u00e9ments \u2013 part I
13 f\u00e9vrier \u2013 1 mars 2025 | February 13 \u2013 March 1, 2025, Art : Concept, Paris<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition Pierre-Olivier Arnaud
Nouveaux \u00c9l\u00e9ments \u2013 part II
15 mars \u2013 5 avril 2025 | March 15 \u2013 April 5, 2025, Art : Concept, Paris<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Pierre-Olivier Arnaud & Nick Oberthaler. Set de table #5<\/a>, No Center Can Cut (Neuch\u00e2tel Edit), 2025. Impressions sur papier | C-print

Vue d\u2019exposition | Installation view: No Center, CAN Centre d\u2019art Neuch\u00e2tel, 04.10\u201321.12.2025. Photo: Sebastian Verdon<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Pierre-Olivier Arnaud & Nick Oberthaler. Set de table #5<\/a>, No Center Can Cut (Neuch\u00e2tel Edit), 2025. Impressions sur papier | C-print

Vue d\u2019exposition | Installation view: No Center, CAN Centre d\u2019art Neuch\u00e2tel, 04.10\u201321.12.2025. Photo: Sebastian Verdon<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Pierre-Olivier Arnaud, simulation d\u2019implantation de Place du Jour, 2021 \u00a9 Pierre-Olivier Arnaud<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition The Averty Show, Le Confort Moderne, Poitiers\/FR. 2015<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition The Averty Show, Le Confort Moderne, Poitiers\/FR (curator\u2009:\u2009Jill Gasparina)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre (abstract-marguerite), 2015
impression sur papier baryt\u00e9 et contrecollage diasec
polyptyque de 7
56×40 cm chaque
58 \u00d7 40 \u00d7 2 cm (22 \u215e \u00d7 15 \u00be \u00d7 \u00be inches). Photo Claire Dorn<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition The Poster Show, galerie Carlier-Gebauer, Berlin\/DE. 2012<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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D\u00e9grad\u00e9s II, 2009
impression num\u00e9rique sur papier A4, 30 images
Dimensions variable
Edition of 2<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition, Josy’s Club (avec Denis Savary), Synagogue de
Delme, Delme\/FR. 2023<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Pierre-Olivier Arnaud, \u00e9l\u00e9ment, 2022, impression offset sur papier et objet trouv\u00e9. Vue d\u2019exposition home alonE, Clermont-Ferrand, 2022. Photo : Bruno Silva.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition, Lumi\u00e8res du jour, MAMCO, Gen\u00e8ve\/CH. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition, Lumi\u00e8res du jour, MAMCO, Gen\u00e8ve\/CH. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition, Lumi\u00e8res du jour, MAMCO, Gen\u00e8ve\/CH. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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the Preview was tomorrow, 2007
1 polaro\u00efd, 3 tirages offset, quadriptyque, dimensions variables.
Vue de l’exposition Galerie Giti Nourbakhsch, Berlin\/GE. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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the Preview was tomorrow
2007 (d\u00e9tail) <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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the Preview was tomorrow
2007 (d\u00e9tail) <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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the Preview was tomorrow, 2007
1 polaro\u00efd, 3 offset print, quadriptyque, dimensions variables.
Vue de l’exposition Galerie Giti Nourbakhsch, Berlin\/GE. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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the Preview was tomorrow, 2007
1 polaro\u00efd, 3 offset print, quadriptyque, dimensions variables.
Vue de l’exposition Galerie Giti Nourbakhsch, Berlin\/GE. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition projet : cosmos 1.1, Audi Talents Awards, FIAC 2010, Grand Palais, Paris\/FR<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition projet : cosmos 1.1, Audi Talents Awards, FIAC 2010, Grand Palais, Paris\/FR<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition, (p\u00e2le), IN EXTENSO, Clermont-Ferrand\/FR. 2011<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition, A Long Distance Call, Optica, Montr\u00e9al\/CA. 2012<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans Titre (Post 03), 2012, impression offset sur papier, 68 x 48 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre (abstract), 2013
s\u00e9rigraphie sur papier
175 \u00d7 120 cm (68 \u215e \u00d7 47 \u00bc inches)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre, (projet : cosmos – fleur 14), 2010, s\u00e9rigraphie sur papier, 175 x 119 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre, (projet : cosmos \u2013 Marquise Kosmos 03), 2010
s\u00e9rigraphie sur papier
117 \u00d7 78 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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sans titre (play still_35), sans titre (play still_32), sans titre (play still_34),
2016, s\u00e9rigraphie sur papier, 176 x 120 cm (69 1\/4 x 47 1\/4 in.)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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sans titre (play still_35), 2016, s\u00e9rigraphie sur papier, 176 x 120 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition Cosmos 2, Le CAP, Saint-Fons\/FR. 2011<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition Art in the age of extinction, Belvedere du Rayon Vert, Cerb\u00e8re\/FR. 2012<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Pierre-Olivier Arnaud<\/strong>
sans titre (abstract \u2013 jour 04), 2014 impression sur papier baryt\u00e9 et contrecollage diasec
57,5 \u00d7 43 \u00d7 2,5 cm (22 \u215d \u00d7 16 \u215e \u00d7 1 inches)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Pierre-Olivier Arnaud<\/strong>
sans titre (abstract \u2013 rayon 03 \u2013 negative), 2014.
impression sur papier baryt\u00e9 et contrecollage diasec
57,5 \u00d7 43 \u00d7 2,5 cm (22 \u215d \u00d7 16 \u215e \u00d7 1 inches). Collection priv\u00e9e<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition Halo, Galerie Skopia, Gen\u00e8ve\/CH. 2013<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition Printemps de Septembre, Toulouse\/FR. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition, Who\u2019s afraid of design, Cit\u00e9 du Design,
Saint-Etienne\/FR. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Vue de l’exposition, Who\u2019s afraid of design, Cit\u00e9 du Design,
Saint-Etienne\/FR. 2009<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre (signal), 2004-2005
photographie noir & blanc contrecoll\u00e9e sous diasec
36,5 \u00d7 30 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sans titre, 2004-2005, photographie noir & blanc contrecoll\u00e9e sous diasec, 30 x 36,5 cm <\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Biographie<\/h4>\n\n\n\n

N\u00e9 en 1972, Pierre-Olivier Arnaud vit et travaille \u00e0 Lyon. <\/p>\n\n\n\n

Son travail repose sur l’image, \u00e0 savoir l’image en tant que motif mais qui tendrait \u00e0 dispara\u00eetre. Il s\u2019interroge sur le statut que peuvent avoir ces images qu\u2019il collecte, un statut relativement trouble de part la pr\u00e9carit\u00e9 m\u00eame de ces motifs et de leur identit\u00e9. C\u2019est peut-\u00eatre d\u2019ailleurs pour cela que l\u2019artiste ne se d\u00e9finit pas comme un photographe, qui prendrait une image pour ce qu\u2019elle est et la donnerait \u00e0 voir de fa\u00e7on imm\u00e9diate et litt\u00e9rale. A l’inverse, c’est dans ce qu\u2019elles ont d\u2019invisible, de fragile, dans leur non \u00e9vidence et dans les repr\u00e9sentations et interpr\u00e9tations qu\u2019elles peuvent susciter, que Pierre\u2011Olivier Arnaud travaille les images. S\u2019\u00e9loignant d\u2019un regard concret sur l’image, il produit une multitude de motifs souvent abstraits, presque toujours en noir et blanc, brouillant notre vision \u00e9tablie et \u00ab\u00a0d\u00e9-sublimant\u00a0\u00bb le visible. L\u2019image ainsi dissoute \u00ab minore dans un premier temps le motif pour nous amener, dans un second temps, \u00e0 se rapprocher de lui et le regarder en d\u00e9tail \u00bb*. Les \u0153uvres de Pierre\u2011Olivier Arnaud offrent parfois une vision quelque peu sombre, directe et franche et nous apprennent \u00e0 regarder autrement, afin d’outrepasser une beaut\u00e9 \u00e9vidente trop clinquante et d’aller plus loin vers l\u2019identit\u00e9 m\u00eame de l\u2019image.<\/p>\n\n\n\n

Son travail est pr\u00e9sent dans les collections publiques suivantes : CNAP, Centre national des arts plastiques, Paris; Fond National d’Art Contemporain, Paris; Fond National MAMCO, Gen\u00e8ve ; Fonds Cantonal de D\u00e9coration et d\u2019Art Visuel, Gen\u00e8ve ; Fonds Municipal d\u2019Art Contemporain, Gen\u00e8ve ; Institut d\u2019Art Contemporain, Villeurbanne, Biblioth\u00e8que Nationale de France, Paris ; Fonds Municipal d\u2019Art Contemporain de la ville de Paris ; FRAC Haute-Normandie, Sotteville-L\u00e8s-Rouen. <\/p>\n\n\n\n

Expositions personnelles r\u00e9centes: \u00c9l\u00e9ments, home alonE, Clermont-Ferrand (2022), Premiers Mat\u00e9riaux, Galerie Skopia, Gen\u00e8ve (2018) ; A Long Distance Call, Optica, Montr\u00e9al\/CA (2012) ; Lumi\u00e8res du jour, MAMCO, Gen\u00e8ve\/CH (2009) ; Magasin, Centre National d\u2019Art Contemporain, Grenoble\/FR (2005).<\/p>\n\n\n\n

* Voir l\u2019exposition : Biens Communs III, Mamco, Gen\u00e8ve, cycle l\u2019\u00c9ternel D\u00e9tour, 2013<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 la galerie<\/h4>\n\n\n\n